Como a cualquier persona la vida me va pasando y con ella las aventuras y desventuras que a veces creo que no vale la pena comunicar demasiado. Sin embargo, y como mucho lo menciono en estos blogs de composición de canciones, a veces creo que la creatividad es más un acto de estar atenta y sentirme lo más presente que pueda y desde esa mirada cada pequeño o gran suceso es en si mismo un detonante creativo: Mi suceso y gran detonante fue que empecé salir con alguien.
Esta canción es un intento por describir ese proceso mágico en el que lo que se desea (tan real y a la vez tan inmaterial) se convierte en algo tangible y material. Claro, con algo de erotismo implícito: Un deseo más enfocado en una persona que me gustaba.
Derivado de este proceso quisiera compartir algunos pensamientos que me acompañaron en la composición de esta canción que resuenan profundamente con lo que hacemos en Songspell.
Escucha la canción aquí 👉https://youtu.be/9WPOYKLXm7k?si=oHmO-cZS4SW8KzJ6
1. A veces la canción no empieza con la música sino que comienza con una obsesión.
Hay canciones que nacen de la armonía, del ritmo en un beat, de una idea específica en una guitarra, otras veces como una frase que encierra cierta sensación.
“Mi Nombre en tu Boca” empezó como una imagen insistente. Pero no solo una imagen como las imágenes que nos permiten nuestros ojos, sino una sensación entre lo corporal, lo instintivo, lo imaginado y lo deseado.
No era el beso, no era una historia, no era una relación. Era más como algo entre el anhelo y la pulsión:
Que mi nombre salga de tu boca.
Ahí estaba el deseo como un centro gravitacional sobre el que el resto de la canción se vino a organizar.
2. El concepto: El nombre como territorio
En esta canción el acto sencillo de pronunciar un nombre simboliza la presencia y la existencia en el mundo del otro al que se desea. Ser nombrada como ser vista y en esa medida ser nombrada como un acto íntimo.
El deseo no es solo físico y por eso aparecen frases como:
“Como si soñarte te hiciera verme”
“Como si anhelarte me hiciera fuerte”
El anhelo no es una cosa pasiva que debilita, sino que moviliza algo más y se convierte en una forma de agencia propia y afirmación.
Desde lo conceptual, la canción trabaja tres ideas fundamentales:
- El deseo: “Logré, casi que saliera de tu boca mi nombre”
- La tensión mental “Es peligrosa mi mente dando vueltas en tus cosas”
- La consumación en el sonido “Canté hasta que salió de tu boca mi nombre, mi nombre”
La estructura narrativa se va construyendo progresivamente del deseo que aun no es nada pero moviliza, hacia la acción que lo vuelve real.
3. Lo emocional: El deseo como algo que se anhela y a lo que se le teme
Esto no va de psicoanálisis Freudiano, pero inevitablemente así fue llegando, y es que hay una idea que ordena todo el coro:
“Y es peligrosa…”
No es una idea tan casual. El deseo aquí no es romántico de una forma idealizada e ingenua. Además de ser corporal, es obsesivo y mental.
La mente dando vueltas, la boca sobre la boca en las palabras y en el beso, y una repetición que evoca la fijación sobre esa idea que a nivel musical también se traduce en repetición rítmica y motivos que regresan.
La canción no solo habla de obsesión sino que busca interpretarla dentro y fuera de las palabras.
4. ¿Cómo se construyó desde el songwriting?
Aquí entra la mirada Songspell para que una idea simple que deriva de una pregunta mundana y sin adorno como "¿Será que le gusto a esa persona que me gusta?" gane peso.
Algunas preguntas iniciales que recomiendo hacernos son:
- ¿Cuál es la imagen central de mi idea?
- ¿Qué frase no puede faltar?
- ¿Qué emoción manda al rededor de esta idea?
- ¿Qué sobra?
La respuesta a estas preguntas fueron organizando la canción de la siguiente manera:
- Imagen Central: Mi nombre en tu boca.
- Frases o acciones que no pueden faltar:
- "Logré casi que saliera de tu boca mi nombre"
- "Canté hasta que salió de tu boca mi nombre"
Este cambio es poderoso. La primera frase es expectativa mientras que la segunda es agencia. La protagonista que siente este deseo deja de esperar y actúa: Ahora canta y provoca lo cual desde una perspectiva estructural es desarrollo narrativo.
Además los versos usan la alegoría en condicionales (“como si…”) que refuerzan la fantasía previa a la consumación.
- Emoción: Deseo
- Tensión: Deseo como algo que se anhela y a la vez se le teme "es peligrosa"
5. Lo sonoro y visual: El Deseo progresivo
El concepto también atravesó la producción y me ayudó a tomar algunas desiciones que no hubiera podido tomar solo desde la técnica musical como:
- Diseño de espacios sonoros oníricos y mentales (deseo como algo también mental).
- Capas vocales que colorean y abrazan (Paso de esperar a actuar y provocar con la voz porque como dice la letra: "canté").
- Un crecimiento que se intensifica.
6. Cuando el deseo escribe primero
En Songspell hablamos mucho de esto:
No esperes de entrada escribir la canción completa, con que puedas ubicar un centro gravitacional con una imagen potente, las demás ideas irán encontrando su lugar.
En “Mi Nombre en tu Boca” no intenté contar una historia completa pero sí defendí una imagen hasta que tuvo peso suficiente para sostener toda la canción porque a veces eso es todo lo que se necesita.
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